《天台》：周杰倫與邵氏電影

                周杰倫執導的第二部電影《天台》，瑕瑜互見，整部電影混合了歌舞、愛情、黑幫、動作、喜劇等元素，類型相當混雜。當然了，周杰倫的音樂作品何嘗不混雜呢？R&B、Hip Hop、搖滾、流行情歌等元素，都兼容並包。
        據說，近年周杰倫信主成為基督徒，難怪《天台》的場景地點命名為加利利市，電影強調了主角的犧牲精神，甚至於周杰倫飾演的主角，取名為浪子膏――暗暗表明浪子與受膏者（the anointed one，即彌賽亞、基督），兩個形象合而為一。
                除了宗教角度出發，也可以從香港人的角度出發，我覺得《天台》不單有向印度的Bollywood取經（所以有時劇情會暫時停止，轉向歌舞場面），更給我一些邵氏電影的感覺。
              恰恰是四十年了！1973年，楚原的《七十二家房客》讓粵語片起死回生，由此進入新的港產片年代，影響及於近年香港的賀歲片如《七十二家租客》、《我愛香港》系列，當然這是因為曾志偉推動了（《天台》中也有他飾演一角）。《七十二家房客》中，鄰人之間守望相助、打打鬧鬧，好人壞人之間分明對峙，階級對立也同樣分明，有錢有權的人多不立品，窮人卻友善單純，以至雖貧亦樂的簡樸民風，好心腸的少女成為獵物等等，這些不單在《天台》出現，更重要的是，楚原在《七十二家房客》中展現的矛盾性：寫實的生活題材，卻配上並不太寫實的片廠拍攝、舞台式的場面調度。
            《天台》一點也不寫實，佔不小部份在片廠內攝製（全片最後一個鏡頭看到外緣的圍板，更突出了這一點），但周杰倫成功地突顯出樸素的人情味、男女之間的愛意和小社區倫理，天台成為超脫世俗險惡的浪漫世界、理想空間。當然，《天台》中，周杰倫唱歌的部份也比較精彩，而相對於首作《不能說的•秘密》，他已少了一點自戀，不時也調侃一下自己，不少戲份（尤其是搞笑）也旁落到浪子膏的一眾兄弟。
            《天台》的結尾可能會被人批評，我也不太滿意影片卒之走向動作加煽情的老調子，但我一方面從飛車場面想起八年之前，周杰倫首次當男主角主演的《頭文字D》，另一方面也訝異周杰倫在戲院首映禮中，營造一段台上台下的廝殺場面，多少有一點間離的衝擊效果。
                 回想在戲院裡，姜大衛露面一場，可算是觀眾反應最大的一刻，笑聲突然爆發，而我大笑過後，就想起《天台》中主角大難不死，肯定了希望與正義的正面信念，而本片的港味和邵氏電影感覺，也令我從中找到文化的認同。